Art và Design khác nhau như thế nào?

Art và Design khác nhau như thế nào?

Mọi người thường nghĩ nghệ thuật và thiết kế tương tự nhau. Tuy nhiên, trong thực tế, giữa Art và Design lại có những điểm khác biệt.

Art (nghệ thuật) và Design (thiết kế) là gì?

Nghệ thuật là gì?

Nghệ thuật là các hoạt động của con người để tạo ra các tác phẩm nghệ thuật thị giác, thính giác hoặc biểu diễn. Chúng thể hiện trí tưởng tượng, ý tưởng hoặc kỹ thuật của tác giả. Qua đó nhằm đánh giá cao vẻ đẹp hoặc sức mạnh cảm xúc của họ.

Theo đó, các hoạt động nghệ thuật này bao gồm sản xuất các tác phẩm nghệ thuật, phê bình, nghiên cứu lịch sử nghệ thuật và phổ biến nghệ thuật.

Hiện nay, có 7 nhánh nghệ thuật (art) là: Văn học, Âm nhạc, Hội họa, Điêu khắc, Kiến trúc, Sân khấu, Điện ảnh.

 

Art (nghệ thuật) và Design (thiết kế) là gì?

Thiết kế là gì?

Bạn đã bao giờ nhìn thấy một ngôi nhà đẹp? Đó là kết quả của thiết kế tốt. Một phần mềm hay ứng dụng tuyệt vời? Đó là 2 ví dụ về thiết kế. Một bảng câu hỏi, một tấm thiệp mời, một menu quán ăn? Đó cũng là thiết kế.

Thiết kế là tạo ra một bản vẽ hoặc quy ước nhằm xây dựng một đối tượng, hệ thống hoặc sự tương tác giữa người với người có thể đo lường được. Ở những lĩnh vực khác nhau, việc thiết kế được gán các ý nghĩa khác nhau.

Quá trình tạo ra một thiết kế có thể ngắn gọn (một bản phác thảo nhanh) hoặc phức tạp. Nó cần đến sự nghiên cứu, đàm phán, phản ánh, mô hình hóa, điều chỉnh tương tác và thiết kế lại.

 

Art (nghệ thuật) và Design (thiết kế) là gì?

Sự khác biệt giữa art và design

Một tác phẩm thiết kế cần truyền tải bản chất thông tin. Còn nghệ thuật (art) giúp tăng cường nhận thức của con người về hiện tại.

Thiết kế là khách quan, trong khi nghệ thuật là chủ quan. Các nghệ sĩ và nhà thiết kế đều tạo ra các tác phẩm bằng cách sử dụng một nền tảng kiến ​​thức, nhưng lý do của họ để làm điều đó là hoàn toàn khác nhau.

Một số nhà thiết kế tự coi mình là nghệ sĩ, nhưng ít nghệ sĩ tự coi mình là nhà thiết kế. Vậy chính xác sự khác biệt giữa nghệ thuật và thiết kế là gì?

Nghệ thuật tạo ra một vấn đề – thiết kế giải quyết nó

Xuyên suốt lịch sử loài người, nghệ thuật s(art) đã bị tấn công vì tính độc đáo hoặc đa dạng của nó. Trong một thời gian dài, xã hội không hiểu ý nghĩa của hình vuông màu đen cá mập mà Kaz Elli Malevich nói. Có vẻ nghệ thuật (art) thực tế luôn gặp phải những vấn đề hoặc lệnh cấm nhất định.

Mặt khác, mục đích của thiết kế là để giải quyết vấn đề. Chúng cần phải đáp ứng các nhu cầu của khách hàng. Ví dụ như làm cho giao diện của ứng dụng thân thiện hơn với người dùng, xây dựng các ấn phẩm bắt mắt, hút khách. Hoặc có thể là việc giúp phát triển các công nghệ thuận tiện hơn. Các nhà thiết kế mang lại giá trị thực sự cho mọi người.

 

Khác với nghệ thuật, thiết kế có và phải có một mục tiêu

Thiết kế được tạo ra để đạt được kết quả và giải quyết các vấn đề cụ thể. Nếu một thiết kế có quá nhiều yếu tố, điều này làm cho nó đẹp, bắt mắt, nhưng không thực tế – đó không phải là một thiết kế, mà chỉ là một tác phẩm nghệ thuật.

Còn các nghệ sĩ tạo ra ý tưởng mà không xem xét mục tiêu của nó. Ngoài việc thể hiện suy nghĩ của mình, họ không tha thiết phải đạt đến một ‘cảnh giới’ nào đó. Họ đơn thuần là sáng tạo dựa trên nguồn cảm hứng. Vì vậy, đôi khi những kiệt tác chỉ đơn thuần là những bức vẽ ngoằn nghoèo, cho khán giả đặt câu hỏi thay vì đưa ra câu trả lời.

Art dành cho nghệ sĩ và Design dành cho con người

Nghệ sĩ sáng tạo để thể hiện bản thân. Họ không làm việc với mục đích phải vì mọi người, cho nên họ vô cùng thoải mái khi sáng tạo, mà không hề bị gò ép hay bịt tác động bởi ai đó. Đó cũng là một lý do nhỏ mà người ta hay nói những người luôn đến muộn là những ‘nghệ sĩ”.

Về bản chất, các thiết kế phải phục vụ con người. Các nhà thiết kế luôn tập trung vào nhu cầu của người dùng. Trước khi tạo tác phẩm, họ cần nghiên cứu các vấn đề của đối tượng mục tiêu. Các nhà thiết kế chuyên nghiệp học cách quên đi chính mình, đặt mình vào vị trí của khách hàng để hiểu được suy nghĩ của họ.

Art dành cho nghệ sĩ và Design dành cho con người

 

Nghệ thuật cần sự tìm kiếm liên tục, trong khi thiết kế đang quan sát

Sự ra đời của tất cả các kiệt tác nghệ thuật (art) là kết quả của quá trình tìm kiếm chủ đề, hình thức và ý tưởng mới. Tất nhiên, các chủ đề chính của nó có xu hướng giữ nguyên, nhưng cách thức và cách truyền đạt, thể hiện là do sự sáng tạo không ngừng nghỉ.

Thiết kế tốt sử dụng kiến ​​thức và kỹ năng thu được từ kinh nghiệm. Quá trình thiết kế dựa trên sự lặp lại, cải tiến và điều chỉnh các giải pháp trước đó. Ví dụ, nếu một nhà thiết kế thông báo rằng một người thích tính năng cụ thể nào đó. Như vậy, anh ta sẽ sử dụng nó trong dự án tiếp theo.

Nghệ thuật(art) là trừu tượng và thiết kế(design) là minh bạch

Đối với tác phẩm của nghệ sĩ, những gì nghệ sĩ muốn kể thường vẫn là một bí ẩn. Trong bảo tàng, du khách có thể đưa ra những đánh giá hoàn toàn khác nhau trên cùng một tác phẩm nghệ thuật. Nghệ thuật hiện đại bây giờ không dễ tiếp cận về mặt trí tuệ.

Nghệ thuật(art) là trừu tượng và thiết kế(design) là minh bạch

Nụ cười mona lisa đến giờ vẫn còn là bí ẩn

Những kiệt tác lớn của thế giới đã gây ra các cuộc thảo luận và tranh luận có thể kéo dài trong nhiều thế kỷ.

Tuy nhiên, thiết kế phải càng rõ ràng càng tốt. Người dùng không nên có bất kỳ sự trừu tượng nào, mọi thứ đều cần rõ ràng và trực quan.

Nghệ thuật(art) là trừu tượng và thiết kế(design) là minh bạch

Sự rõ ràng trong thiết kế

Nghệ sĩ cần tài năng, thiết kế cần trải nghiệm

Thực tế là tất cả các nghệ sĩ vĩ đại đều có những tài năng thiên bẩm. Tất nhiên, mọi người có thể thành thạo một số kỹ năng nhất định qua trải nghiệm và qua thời gian. Nhưng nếu một người không có tài năng, anh ta có thể không thành công trong giới nghệ thuật. Và như thế, kỹ năng nghệ thuật mà không có tài năng là gần như vô giá trị.

Sự dị biệt trong tâm hồn như 1 liều thuốc xúc tác

Tuy nhiên, thiết kế là thứ mà mọi người đều có thể học tập và thành thạo. Bạn không cần phải biết vẽ, bạn chỉ cần nghiên cứu các nguyên tắc thiết kế và làm thế nào để biến các ý tưởng thành hiện thực. Có rất nhiều nhà thiết kế nổi tiếng có phong cách thể hiện rất đơn giản. Thay vì tập trung vào bản vẽ, họ tập trung vào kích thước, khoảng cách và ý tưởng.

Nghệ thuật dựa trên truyền thống, thiết kế dựa trên nhu cầu

Nghệ thuật đã tồn tại từ giai đoạn đầu phát triển xã hội loài người. Trong nhiều thế kỷ, nghệ thuật là một trong những lĩnh vực quan trọng nhất của đời sống. Các tác phẩm nghệ thuật lâu đời nhất dựa trên nội dung đặc biệt của hình ảnh, tập trung vào tính thẩm mỹ và cấu trúc. Xu hướng này đã được duy trì cho đến bây giờ và được phản ánh trong nghệ thuật đương đại.

Không giống như nghệ thuật, thiết kế là quá trình phát triển các giải pháp hợp lý và sáng tạo cho vấn đề của con người. Dựa trên các nhu cầu của con người ở từng lĩnh vực, thời gian, không gian, sẽ có những tác phẩm thiết kế phù hợp.

Art và design suy cho cùng vẫn bổ trợ cho nhau để tạo nên những giá trị thực. Mong rằng trong máu của bất kì artist, designeranimator và filmmaker đều có những sáng tạo đột phá để tạo ra những tác phẩm ‘để đời’.

Cuối cùng theo dõi Master Media qua các kênh sau để cập nhật thêm nhiều thông tin bổ ích nhé!

Youtubehttps://www.youtube.com/channel/UC2btjhNa9a3LCIlMra29t9g/videos

Tiktokhttps://www.tiktok.com/@mastermedia.vn

Xem thêm

Liên hệ ngay

Nhận tư vấn trực tiếp

Sẵn sàng bước vào hành trình sáng tạo cùng MMA

Nếu bạn cần liên hệ ngay với Master Media, vui lòng gọi qua số Hotline:

Please enable JavaScript in your browser to complete this form.