Concept Art là gì và những điều bạn cần biết?

Concept Art là gì và những điều bạn cần biết?

Concept Art trong thiết kế được xem là nền tảng hình thành cơ sở hạ tầng tác phẩm và đại diện sự sáng tạo. Vậy Concept Art là gì? Có những loại nào và các phong cách thường thấy ra sao? Xin mời bạn đọc cùng tìm hiểu rõ hơn về khái niệm này qua nội dung dưới đây.

Phân loại Concept art

Có nhiều loại Concept Art khác nhau trong lĩnh vực thiết kế mà bạn có thể tham khảo áp dụng như: 

Environment Design

Đây là quá trình tạo, thiết kế môi trường, bối cảnh nơi sự kiện trong tác phẩm nghệ thuật sẽ diễn ra. Environment concept art tập trung phân lớp và tạo kết cấu cho bố cục tổng thể. Mỗi phân lớp cần phù hợp cốt truyện, nhân vật, hành động nhân vật,…

Character Design

Character Design có công dụng phát triển hình ảnh nhân vật trong điện ảnh, truyền hình, trò chơi điện tử, truyện tranh. Character Design sẽ xác định diện mạo nhân vật, tạo liên kết giữa nhân vật và khán giả. Tùy vào từng loại nhân vật với ngoại hình khác nhau mà nhận diện nhanh chóng hay không.

Hoặc ví dụ như robot concept art có hình ảnh đầy đủ tính năng, bộ phận, sức mạnh giúp người chơi hình dung sinh động và dễ dàng.

Creature Design

Creature Design là quá trình sáng tạo hình ảnh sinh vật huyền bí, quái vật trong thế giới tưởng tượng, tăng trải nghiệm giải trí cho người xem. Loại Concept Art này được dùng trong lĩnh vực giải trí, điện ảnh, trò chơi điện tử, truyện tranh.

Props Design

Props Design là quá trình thiết kế, tạo ra đạo cụ dùng để diễn xuất trong điện ảnh, sân khấu, truyền hình… Đạo cụ để phục vụ nhân vật với các hành động diễn xuất như kiếm, gươm, súng,…

Weapon and Asset design

Weapon and Asset Design là quá trình thiết kế vũ khí, vật phẩm tài sản khác cho trò chơi điện tử, phim, truyện tranh. Các loại vũ khí này hỗ trợ cốt truyện và ảnh hưởng đến trải nghiệm khán giả.

Vehicle design

Một Concept Art tiếp theo phải kể đến là Vehicle Design gồm các bước thiết kế phương tiện di chuyển, phương tiện không gian trong lĩnh vực nghệ thuật và thiết kế. Đối với công nghiệp giải trí thì Vehicle Design hỗ trợ xây dựng thế giới hư cấu, không gian, thị giác cho sản phẩm. 

Xem thêm: Concept Art là gì? Phân biệt Concept Art và Illustration

Các phong cách, kỹ thuật cơ bản trong Concept Art là gì?

Concept Art sở hữu nhiều phong cách và kỹ thuật phổ biến khác nhau được mô tả như sau: 

Realism và stylization

Phong cách realism và stylization đều là trường phái phổ biến trong Concept Art hiện nay. Trong đó, Realism chú trọng tái tạo thế giới thực chân thật và chi tiết. Realism sử dụng để tạo ra hình ảnh gần sát hiện thực trong các dự án yêu cầu tính chính xác cao.

Stylization chú trọng chế tác nghệ thuật với sự đơn giản hóa tạo ra phong cách riêng. Stylization sử dụng để tạo ra kiểu nghệ thuật độc đáo mới trong dự án yêu cầu sáng tạo. 

Kỹ thuật sử dụng màu sắc và ánh sáng

  • Sử dụng màu sắc gắn bối cảnh: màu sắc cần thể hiện tính cách, bối cảnh, nhân vật hay câu chuyện dựa theo stereotype hay kiểu mẫu đặc trưng. 
  • Ánh sáng tạo điểm nhấn: Sự tương phản giữa ánh sáng và bóng tối tạo điểm nhấn để tăng sự nổi bật các yếu tố quan trọng. Ví dụ như giảm độ sáng và tăng độ mờ đối tượng xa đem đến hiệu ứng khói, mưa, không khí dày đặc.  
  • Thể hiện độ sâu không gian: Với kỹ thuật và ánh sáng kết hợp để thể hiện hiệu quả độ sâu của không gian.
  • Chọn màu sắc đặc biệt cho bối cảnh: Concept Art dùng màu sắc để phản ánh sự đặc trưng của bối cảnh như màu đen cho sự kỳ bí.
  • Áp dụng màu sắc theo tính cách nhân vật: Mỗi màu sắc thể hiện cho từng tính cách nhân vật. Ví dụ nhân vật quyền lực nên chọn bằng màu đỏ hoặc đen, nhân vật thân thiện nên chọn bằng màu pastel.
  • Chọn bảng màu có tính đồng nhất: Tạo nên tổng thể hài hòa, làm nổi bật các yếu tố chính.
  • Stereotype trong màu sắc: Concept artist có thể dùng stereotype về màu sắc mô tả thông tin về tính năng vật dụng. 
  • Dùng nghệ thuật tương phản tạo nổi bật: Sự tương phản giữa các màu sắc tăng thêm phần nổi bật cho yếu tố quan trọng nào đó, giúp thu hút sự chú ý.

Cách thể hiện bố cục và không gian như thế nào?

Dưới đây là các cách thể hiện không gian, bố cục trong Concept Art để bạn tham khảo:  

Cách thể hiện bố cục, không gian Đặc điểm Sử dụng trong concept art
Asymmetrical (Không Đối Xứng) Tạo cảm giác chuyển động, thể hiện sự phân bố không đều các yếu tố khác nhau. Sử dụng trong thiết kế nhân vật, cảnh quan
Symmetrical (Đối Xứng) Tạo ra sự cân bằng và đối xứng  Áp dụng trong thiết kế kiến trúc hoặc trang trí
Không gian âm Sử dụng không gian quanh yếu tố chính tạo cân bằng và thu hút Tạo ra sự tập trung yếu tố chính 
Không gian dương Khu vực trung tâm chứa đối tượng chính  Người xem biết được  chủ thể trung tâm trong bối cảnh
Không gian 2D Đòi hỏi sự sáng tạo và kỹ thuật cao mang đến sự ấn tượng về góc độ, layer, màu sắc  Dùng trong environment design, Character Design, Creature Design, phát triển cốt truyện
Không gian 3D Tạo ấn tượng về chiều sâu và thực tế như  chất liệu, độ chi tiết,  hiệu ứng chuyển động,… Tạo ra hình ảnh động và chân thực để sử dụng rộng rãi trong thiết kế trò chơi, phim ảnh, nghệ thuật số.

Qua bài viết trên bạn đọc đã hiểu rõ Concept Art là gì và các thông tin liên quan. Hiểu rõ về Concept Art sẽ giúp chúng ta áp dụng đúng và hiệu quả khi thiết kế.

Xem thêm

Liên hệ ngay

Nhận tư vấn trực tiếp

Sẵn sàng bước vào hành trình sáng tạo cùng MMA

Nếu bạn cần liên hệ ngay với Master Media, vui lòng gọi qua số Hotline:

Please enable JavaScript in your browser to complete this form.